Greg Foat’s building new music areas…!

HampshireFoat

Ο Greg Foat δημιουργεί κύμματα πάνω στη βρατανική jazz μουσική σκηνή για αρκετά χρόνια (βλ. το αφιέρωμα στο σάιτ). Ο ίδιος είναι ένας θιασώτης της αποκαλούμενης “χρυσής εποχής” της βρετανικής jazz των δεκαετιών 1960 και 1970, δίχως όμως οι συνθέσεις του να είναι  παράγωγα των δεκαετιών αυτών. Ο Foat εδώ, στο νέο του δίσκο “Galaxies Like Grains Of Sand” έχει ενώσει τη δημιουργικότητά του με το σύντροφό του στο πρότζεκτ των Isle of Wight, τον Warren Hampshire, ο οποίος αποτελεί μέλος της βρετανικής indie μπάντας, The Bees.

Η διάθεση της νέας δουλειάς εγκαθίσταται σε εργαλεία όπως το ηλεκτρικό πιάνο, τη ντραμς, ακουστικές κιθάρες και fuzzy synthesiser. Κάτω από όλα αυτά όμως, κυριαρχεί ένα χαλί από έγχορδα, vibraphone και tubular bells.

Σας καλωσορίζουμε σε μία κυκλοφορία που αντηχεί ηχοτοπία ambient jazz με θέματα πότε κινηματογραφικά και πότε χαρακτηριστικά του δημιουργού.

Απολαύστε…

The Dybbuk Quartet…παραδοσιακή σεφαραδίτικη μουσική με δόσεις από τζαζ και ηλεκτρονική…!

a1725718290_16

Στην εβραϊκή μυθολογία, το dybbuk  είναι ένα κακεντρεχές κυρίαρχο πνεύμα που πιστεύεται πως είναι η λανθασμένως κατανεμημένη ψυχή ενός νεκρού. Υποτίθεται πως αποδεσμεύεται από το σώμα που το φιλοξενεί κατόπιν εκπλήρωσης του στόχου του, ενίοτε ύστερα από κάποια δόση βοήθειας…

Το κουαρτέτο των Dybbuk αποτελείται από ένα σύνολο πολυοργανιστών οι οποίοι αναμιγνύουν την παραδοσιακή σεφαραδίτικη μουσική με δόσεις από Neo-Classical, Ethno-Jazz και Electronica.

Στη διανομή συναντούμε τους:
Daniel Ross Gouly (Clarinet, Alto Saxophone, Bass Clarinet, Voice)
Sephirot (Electronics)
Olan Roy Duglisse (Piano, Rhodes, Organ)
Yossie Gandollur (Percussion, Vibraphone)

Αφεθείτε ταξιδεύοντας…

Kamasi Washington…!

smiling-cat2

Ο Καμάσι γεννήθηκε στο Λος Άντζελες το 1981 και ήταν ένα από τα επτά παιδιά του σαξοφωνίστα Rickey Washington. Σε ηλικία 11 ετών ξεκίνησε μαθήματα κλαρινέτου. Δύο χρόνια αργότερα, ο πατέρας του τού χάρισε ένα σοπράνο σαξόφωνο.

Μεγάλωσε στα προάστια του Λος Άντζελες, τη δεκαετία του 1980, σε μια εποχή και περιοχή με πολλά περιστατικά βίας – κάποια στιγμή, μάλιστα, βρήκε έναν άνθρωπο σκοτωμένο στην αυλή του σπιτιού του. Αυτό συνέβαλε στην πολιτικοκοινωνική αφύπνισή του. Πήγε στο φημισμένο γυμνάσιο Hamilton και, ως έφηβος, περιόδευε με την μπάντα του πατέρα του, αλλά και με το –αναπάντεχα τζαζιστικό– γκρουπ του διάσημου ράπερ Snoop (Doggy) Dogg. Σπούδασε στο UCLA εθνομουσικολογία, και πιο συγκεκριμένα τις μουσικές παραδόσεις της Ινδίας, της Ινδονησίας και της Γκάνας. Πρωτοεμφανίστηκε στο δίσκο Young Jazz Giants το 2004 και συνεργάστηκε με μεγάλα ονόματα, όπως ο Wayne Shorter, ο Kenny Burrell, ο Herbie Hancock, ο George Duke, ο Stanley Clarke, η Chaka Khan, η Lauryn Hill, αλλά και η Beyonce.

Το 2015 συμμετείχε στο μνημειώδη δίσκο To Pimp a Butterfly του Kendrick Lamar, ο οποίος περιλάμβανε στίχους που έγιναν συνθήματα κατά της αστυνομικής βίας, ενώ τιμήθηκε και με Γκράμι.

to_pimp_a_butterfly_perfect_version_by_illaart-da3wvgi

Την ίδια χρονιά, μετά από πολύμηνες ηχογραφήσεις, ολοκλήρωσε το προσωπικό ντεμπούτο άλμπουμ του, The Epic, μια υπερπαραγωγή με ορχήστρα και χορωδία, όπου διακρίνονταν σημαντικές καταβολές και επιδράσεις, τόσο μουσικές (Coltrane, Sanders, Blakey, Sun Ra) όσο και ιδεολογικές (Malcolm X). Το τρίωρο αυτό άλμπουμ χαρακτηρίστηκε αριστούργημα από τους περισσότερους κριτικούς, βρέθηκε στην κορυφή δεκάδων iTunes Jazz Charts και τιμήθηκε με το American Music Prize.

Στη διανομή συναντάμε τους:

Kamasi Washington – Tenor Saxophone
Ryan Porter – Trombone
Igmar Thomas – Trumpet
Cameron Graves – Piano
Brandon Coleman – Keyboards
Miles Mosley – Acoustic Bass
Stephen Bruner – Electric Bass
Tony Austin – Drums (Right Side)
Ronald Bruner – Drums (Left Side)
Leon Mobley – Percussion

Hidden Orchestra…a lucidity of sounds!

Hidden_Orchestra_P27

Ως “Hidden Orchestra” τιτλοφορείται η φανταστική ορχήστρα που δημιουργήθηκε από τον συνθέτη και παραγωγό Joe Acheson, ο οποίος κατοικοεδρεύει στο Brighton (UK), υστερα αφότου συνέλαβε την ιδέα για το πρότζεκτ του.

 Οι συνθέσεις του περιλαμβάνουν μία ευρύτατη γκάμα και εκτελούνται από διαφορετικά μουσικά υπόβαθρα κάθε φορά, ηχογραφούνται ξεχωριστά και εν συνεχεία συνδυάζονται από τον Joe στο στούντιό του, προκειμένου ο ίδιος να φτιάξει μια φανταστική ορχήστρα…

Περιλαμβάνονται μεταξύ άλλων: Dark orchestral κείμενα, εξωτερικές ηχογραφήσεις, bass και εισχωρήσεις από drums και percussion.

Πρώτη επίσημη έγινε το 2010 “Nightwalks”, όπου στη διανομή συναντούμε τους:

(A&r) – Robert Luis
(Bass [Bass Guitar], Zither, Double Bass, Kantele, Piano, Glockenspiel, Bassoon, Guitar, Sound Designer [Sound Design], Programmed By, Recorded By [Field Recordings], Written-by, Producer, Recorded By, Liner Notes) – Joe Acheson
(Cell)o – Su-a Lee
(Drums) – Jamie Graham (2)
(Drums, Trombone) – Tim Lane
(French Horn, Cornet) – Marcus Britton
(Soprano Saxophone, Low Whistle, Kaval) – Fraser Fifield
(Violin, Viola, Piano, Electric Piano [Wurlitzer], Electric Piano [Rhodes]) – Poppy Ackroyd

 

ακολούθησε το 2012 το β’ άλμπουμ με τίτλο “Archipelago”. Ένα άλμπουμ όπου το μπάσο συνδιαλέγεται με τα υπόλοιπα όργανα του κουαρτέτου και ξεκινούν συνθέσεις από hip hop heads μέχρι jazz και classical δομές και ήχους για φανατικούς του είδους έως και rock θιασώτες.

Στη διανομή εδώ συναντάμε τους:

(drum kits, percussion and electronic pads) Tim Lane – Jamie Graham,

(violin and piano) Poppy Ackroyd

(bass and original samples) Joe Acheson

Στη συνέχεια, το 2015 το ιδιαίτερο πρότζεκτ κυκλοφόρησε το άλμπουμ “Reorchestrations”. Εδώ η φανταστική ορχήστρα επεμβαίνει σε μία σειρά θεμάτων προκειμένου να τα αφηγηθεί με τον ιδιαίτερο τρόπο της στο να διασκευάζει άλλους.

Και φέτος (2017) το απαύγασμα που τιτλοφορείται “Down Chorus”

 

Notilus…a freshly from france project!

maxresdefault

Notilus είναι το όνομα ενός νέου project 5 καταξιωμένων Γάλλων μουσικών. Συνδυάζουν ήχους που συνδιαλλέγονται με κινηματογραφικά τοπία, ενεργειακή τζαζ και ατμοσφαιρικά ζωντανούς ηλεκτρονικούς ήχους. cinematic soundscapes, energetic jazz and atmospheric live electronics. Ύστερα από πολλές εμφανίσεις σε διάφορα φεστιβάλ ανά τη Γαλλία, το κουιντέτο μάς παρουσιάζει το ομώνυμο πρώτο τους άλμπουμ μέσω της δισκογραφικής εταιρείας Denovali, φέτος, το 2017.

st200

Στη διανομή συναντάμε τους:

Philippe Rieger (live electronics)
Samuel Klein (drums)
Guillaume Nuss (trombone & effects)
Christophe Rieger (tenor & soprano sax & effects)
Paul Barbieri (trumpet & effects)
Η συλλογή των θεμάτων έχει δημιουργηθεί με εξαιρετική οξύνοια και ποικίλει, από σαξοφωνικά και τρομπονικά ηγηθέντα τζαζ θέματα με μία διάθεση διαυγούς μελωδικής ρέμβης προς μελαγχολικά λειβάδια, ενώ άλλες φορές κατευθυνόμενα μέσα από βαρείς και μεστούς ήχους σε μία αλληλουχία μελωδιών που αγγίζουν την αισθητική ταινιών τρόμου των ’70 κι άλλοτε ακούσματα που παραπέμπουν σε διαγαλαξιακά και γαλαξιακά, ρετρό φουτουριστικά ταξίδια, πάντοτε με μια διάθεση αυτοσαρκασμού και ειρωνίας απέναντι στο έργο τους.


Jazz, Trap, ’70s, Bass, Dark και Psyche είναι τα μουσικά πέπλα που ξετυλίγονται με το άκουσμα αυτής της ενδιαφέρουσας κυκλοφορίας…

 

Fawda Trio…μεθώντας σε τζαζοπαραδοσιακά ηλεκτρονικώς ρημοτομημένα μονοπάτια!

images

Το άλμπουμ “The Road To Essaouira” (2016) είναι το ντεμπούτο ενός τρίο, του Fawda Trio που κατοικοεδρεύει στη Μπολόνια και αποτελεί τν καρπό της συνεργασίας με ένα δίδυμο εκ του Λονδίνου, των παραγωγών SwamiMillion aka LV.

maxresdefault

Ένα άλμπουμ απότοκος ενός τριετούς ταξιδιού που περιλάμβανε τη διαδρομή από τη Μπολόνια στην Essaouira και το  Μαρόκο διά μέσω Λονδίνου συλλαμβάνοντας το πνεύμα της γκανέζικης μουσικής υπό τη διαχείριση των αφροαμερικανικών παραδόσεων.
Ο δίσκος αναμειγνύει την παράδοση της Γκάνα με jazz, hip-hop, electronic, και μοντέρνες κλασικές ιδέες πάνω στο χαλί της μουσικής παρακαταθήκης του Μαρόκο.

Τα συστατικά είναι ποικίλα: keyboards, percussion, gembri, φωνητικά και samplers με αποτέλεσμα το άλμπουμ να περιλαμβάνει συνθέσεις των Fawda Trio, επανερμηνείες από το πρότζεκτ των SwamiMillion και διασκευές παραδοσιακών γκανέζικων και μαροκινών συνθέσεων. Περιηγηθείτε άφοβα…!

LABtrio…youth at it’s remarkable music touch!

29130_1376561407989_1050464913_1110332_4042469_n

Από το 2007, χρονιά την οποία και συγκροτήθηκαν στους LABtrio, οι τρεις νεαρότατοι Βέλγοι μουσικοί Anneleen Boehme (μπάσο), Lander Gyselinck (ντραμς) και ο πιανίστας Bram De Looz, έχουν κερδίσει αρκετά βραβεία και χρηματικά ποσά. Βραβεία για αναγνώριση και ποσά για την έμπρακτη δημιουργία των εμπνεύσεών τους. Για παράδειγμα, το 2011 κέρδισαν διπλά (Audience Prize and Grand Prize στο φεστιβάλ της Avignon ‘Tremplin Jazz’) και έτσι κατάφεραν να ηχογραφήσουν την πρώτη δισκογραφική τους δουλειά το 2013.

OUTO_020

Το άλμπουμ “Fluxus” κυκλοφόρησε τον Οκτώβρη του 2013 (στη δισκογραφική Outhere records) και αποτέλεσε μία πραγματική μαρτυρία του τι είναι σήμερα η τζαζ μέσα από το πρίσμα αυτής της νέας γενιάς  μουσικών.

Tο 2015 το τρίο επέστρεψε με ένα ακόμη άλμπουμ “The Howls Are Not What They Seem”, στην ίδια δισκογραφική και στο οποίο συνεργάστηκαν με δύο αξιοπρόσεχτους μουσικούς που γνώρισαν στη Νέα Υόρκη: τον σαξοφωνίστα Michaël Attias και τον τσελίστα Christopher Hoffman, επεκτέινοντας κατ’ αυτόν τον τρόπο τη μουσική τους εμβέλεια τόσο στη σύνθεση όσο και στην έκφραση.

6141997

 

Και για φέτος (2017) επανέρχονται στο ιδιαίτερο νεανικό μουσικό τους βήμα και μάς παρουσιάζουν την τρίτη δισκογραφική τους προσπάθεια “Nature City”, επίσης στην Outhere recs.

…ένα υπέροχο μουσικό χωνί που ρέουν 2 σαφή χαρακτηριστικά, ήτοι η τζαζ και η κλασική μουσική. Επιλέξτε!